范承宗是个身体里住着老灵魂的年轻创作者，他着迷于挖掘隐藏在传统器物中以时间凝结而成的智慧，不舍这些无形资产随物件一同逝去，他致力于以创作继承，从传统，学创造。
以竹为媒介，范承宗将这些古老工艺技法抽解出来，用新时代的面貌，将旧时代的文化艺术以更被珍视的方式，重新融入人们的生活。初出茅庐就连获iF、RedDot、IDEA三大国际设计奖后，范承宗持续在全球各大设计奖和展览中崭露头角，让他屡屡成为国际媒体目光的焦点。台湾岛屿的传统工艺文化、在地的艺术创作能量，透过范承宗的巧手在世界的不同角落伸展枝桠。这些现在只保存在博物馆中的古老工艺，都是人们百千年以来用经验累积出来的，每一个技法细节都弥足珍贵，隐藏着大量复杂的讯息，告诉我们过去的人们如何生活、如何与大自然相处。」

来自山林间的青背山雀，是栖息于中高海拔山区的台湾特有亚种雀鸟，因黄绿色的背部羽毛而得名青背山雀，在日月潭也能见到它们。在每年春天，青背山雀会寻觅岩壁缝隙与树洞作为巢位，以苔藓、松萝、兽毛、树皮、枝叶等材料编织成碗状的巢窝。

台湾艺术家范承宗的筑巢计画，向自然里的动物建筑师学习筑巢，这次他在日月潭的创作关注着青背山雀的筑巢方式，将其筑巢的流程与方法，以人类的木绳构造技艺诠释，在伊达邵码头为登岸的旅人筑起一座小歇片刻的巢。

范承宗是一位屡获国际设计大奖的台湾艺术家。年仅30出头的他，总是说自己的身体里住了一个老灵魂，着迷于传统旧器物的美，以竹子为素材，将传统工艺转化成当代艺术之美，专长于装置艺术、雕塑、传统工艺、产品设计等，赋予了传统工艺崭新的能量。

「竹」是范承宗的艺术作品中非常重要的一种材质，但他一开始并不喜欢竹子这种材料。

"刚开始，我根本不懂竹，只好去竹林里找灵感，除了蚊子咬了满身包，什么都没感受到。"范承宗回忆他第一次和竹的相遇。

"第二次进入竹林，来了阵强风，密密麻麻的竹子被吹得声响大作，我突然发现我竟然知道风来去的路径。"竹子间的相互摩擦及摆动，原本看不见的风，有了具象化的表征。他以此为灵感与竹艺师陈高明合作，创作出「 flow 」这个作品，获得各大国际媒体关注报导，法国媒体赞美它：「打破了当代人们对竹子的既定想像，创造了2说点什么．.…

●这个作品，获得各大国际媒体关注报导，法国媒体赞美它：「打破了当代人们对竹子的既定想像，创造了竹子新语言。」

初次尝试这种材质就大获成功，他也对「竹」有了改观，开始主动向各个不同专业的竹艺师拜师学艺，让这些几近失传的传统民间技艺有了崭新的诠释。

"只要我持续的做，就有机会让更多人认识传统技艺，看见它们的好和价值，那么就有机会让古老的产品得以延续下去。"

范承宗未满30岁就获得 IF 、 Red Dot 、 IDEA 三大国际设计奖，创造24个大型装置作品，近50个雕塑、大型装置艺术有＜筌屋＞、＜帆城＞、＜龙宫＞、＜读海）、＜筑巢计画）等，并和 Herm e s 、 Aesop 、 Loewe 、 The Ritz - Carlton 、百富、诚品等品牌建立合作

范承宗：用新的方式讲述迷人的古老故事范承宗是一位台湾年轻艺术家，未满30岁就获得 IF 、 Red Dot 、 IDEA 三大国际设计奖，和 Herm e s 、 Aesop 、 Loewe 、 The Ritz - Carlton 、百富、诚品等品牌建立合作。

"我希望通过我的作品，将逐渐被人们遗忘的古老工艺重新与大家分享。"

他形容自己身体里有一个古老的灵魂，以对传统民间技艺的的重新诠释而闻名。作为一名艺术家，他着迷于探索隐藏在传统器物中的智慧，不愿意将这些无形资产与传统器具一起舍弃。

和卡地亚的合作：夏夜花火 Fireworks in summer night

手工劈竹，层层剖剥成轻薄的竹片，染上色彩后细心编织，第一层是黑夜，第二层是火焰，它们穿梭绽放，一如夏夜记忆里和你一起看的灿烂花火。

范承宗和 Asesop 的合作：展开的风 Unfolding Wind.灵感来自于传统的折扇工艺。他的构想是：「希望这个作品，可以产生很多不同联想，像叶子又像羽毛，虽然量体大，视觉上却轻盈的，必须尽量空透、丰富，却不简陋。」，他重新解构和组合传统竹扇，制作成这个四公尺长的立体流动形态的雕塑，轻盈地漂浮在 Aesop 空间中。

和爱马仕的合作，月光海 Lunar Sea (2020)（图6-7)爱马仕邀请范承宗于台湾旗舰店创作了一件永久典藏的雕塑，他以热塑方式将竹片塑形，随机弯曲的竹片凝结在一起，以一种流动、轻盈、透明的状态悬浮在空中，像缓缓升起的明月，在海面映出淋漓的波光。


与罗意威合作